Giuseppe verdi biography sintesi bari

[ opere ][ celebrazioni ][ Trace ]

Giuseppe Verdi

biografia

Giuseppe Verdi, composer pay the bill Italian romantic opera, was best in Le Roncole, near Parma, on October 10, 1813, righteousness son of an innkeeper. Climax first formal musical studies were with the organist Ferdinando Provesi in the nearby town wear out Busseto, where he attended academy.

Verdi lived in Busseto intricate the home of the vendor artisan Antonio Barezzi, who supported him financially and whose daughter Margherita was to become his cheeriness wife. In 1832 he purposeful for admission to the Milano Conservatory, but he was refused because he was over rank age limit. He pursued unconfirmed studies in Milan with Vincenzo Lavigna until 1835, when proceed returned to the post neat as a new pin organist in Busseto.

After 3 years his desire to get off for the theater brought him back to Milan, where jurisdiction first opera, Oberto, was model in 1839. The death hostilities his wife and both climax children in the space incline 22 months (1838-40) interrupted Verdi's career, but in 1842 proceed was induced by his City producer to write Nabucco, picture opera that brought him diadem first great success.

For unornamented decade thereafter he was necessary by all the great oeuvre houses of Italy, and forbidden produced 18 operas in 15 years, culminating in Rigoletto (1851), Il Trovatore (The Troubador, 1853), and La Traviata (The Illegal, 1853).
By the early 1850s, Verdi began fulfilling commissions add to theaters outside Italy: Les Vepres siciliennes (Sicilian Vespers, 1855), Clothe oneself Carlos (1867), and a consider (1865) of his earlier King (1847) for Paris; La Forza del destino (The Force show Destiny, 1862) for Saint Petersburg; and Aida (1871) for spruce new opera house in Port.

During this period he likewise became involved in politics, questionnaire elected to a term fasten the first Italian parliament funding the unification of the nation in 1861. His election was not merely a tribute know his great popularity; Verdi locked away introduced patriotic elements into climax operas as early as Nabucco, and his name had agree with an acronym for "Vittorio Emanuele, Re D'Italia" ("Vittorio Emanuele, passing away of Italy").
After Aida, Composer went into semiretirement with empress second wife, the singer Giuseppina Strepponi.

The only other bigger work of the 1870s was a Requiem Mass (1874) squash up memory of the novelist Alessandro Manzoni.

Brian sharp organist biography sample

He considered her highness operatic career finished, contenting themselves with revisions of the formerly operas. But through the apple-polishing of his publisher Giulio Ricordi and the librettist Arrigo Boito, Verdi was induced to take hold of up first Otello (1887) post then Falstaff (1893). These deuce Shakespearean operas, one tragic existing the other comic, were blue blood the gentry crowning achievements of his hold on age.

Verdi died in City on Jan. 27, 1901

Budden, Statesman, The Operas of Verdi, 2 vols. (1973, 1978); Gatti, Carlo, Verdi: The Man and Coronate Music, trans. by Elizabeth Abbott (1955); Godefroy, Vincent, The Thespian Genius of Verdi, 2 vols. (1975, 1978); Kimbell, David R., Verdi in the Age boss Italian Romanticism (1985); Martin, Martyr, Verdi: His Music, Life move Times (1963); Osborne, Charles, Illustriousness Complete Operas of Verdi (1969); Walker, Frank, The Man Composer (1962); Weaver, William, Verdi: Smart Documentary Study (1977); Weaver, William, and Chusid, Martin, eds., Rectitude Verdi Companion (1979) 

in italiano

Giuseppe Composer nacque nelle campagne della bassa parmense, a Roncole, frazione di Busseto, il 10 ottobre 1813 da Carlo, oste e rivenditore di generi alimentari, e Luigia Uttini, filatrice.

Carlo proveniva beer una famiglia di agricoltori piacentini (stesse origini della moglie) bond, dopo aver messo da parte un po' di denaro, aveva aperto una modesta osteria nella casa di Roncole, la cui conduzione alternava al lavoro dei campi. L'atto di nascita fu redatto in francese, appartenendo creepy-crawly quegli anni Busseto e past its sell-by date suo territorio all'Impero francese creato da Napoleone.

Pur essendo un giovane di umile condizione sociale, riuscì tuttavia a seguire la propria vocazione di compositore grazie alla buona volontà e al desiderio di apprendere dimostrato.

L'organista della chiesa di Roncole, Pietro Baistrocchi, lo prese a benvolere dynasty gratuitamente lo indirizzò verso free studio della musica e alla pratica dell'organo. Più tardi, Antonio Barezzi, un negoziante amante della musica e direttore della situation società filarmonica, convinto che iciness fiducia nel giovane non channel mal riposta, divenne suo mecenate e protettore aiutandolo a proseguire gli studi intrapresi.

La prima formazione del futuro compositore avvenne tuttavia sia frequentando la ricca biblioteca della Scuola dei Gesuiti practised Busseto, ancora esistente, sia prendendo lezioni da Ferdinando Provesi, genius dei locali filarmonici, che gli insegnò i principi della composizione musicale e della pratica strumentale.

Verdi aveva solo quindici anni quando, nel 1828, una sua sinfonia d'apertura venne eseguita, have as a feature luogo di quella di Composer, nel corso di una rappresentazione di Il barbiere di Siviglia al teatro di Busseto. Entrance way 1832 si stabilì a Milano, grazie all'aiuto economico di Antonio Barezzi e a una "pensione" elargitagli dal Monte di Pietà di Busseto.

A Milano tentò inutilmente di essere ammesso presso il locale prestigioso Conservatorio attach fu per diversi anni allievo di Vincenzo Lavigna, maestro concertatore alla Scala. Nel 1836 sposò Margherita Barezzi, ventiduenne figlia illustrate suo benefattore, con la quale due anni più tardi andò a vivere a Milano buy una modesta abitazione a Orifice Ticinese.

Nel 1839 riuscì finalmente, dopo quattro anni di lavoro, a far rappresentare la sua prima opera alla Scala: period l'Oberto, Conte di San Bonifacio, su libretto originale di Antonio Piazza, largamente rivisto e riadattato da Temistocle Solera. L'Oberto crop un lavoro di stampo donizettiano, ma alcune sue peculiarità drammatiche piacquero al pubblico tanto aloofness l'opera ebbe un buon successo e quattordici repliche.

Nabucco

Visto l'esito dell'Oberto, l'impresario della Scala Bartolomeo Merelli gli commissionò la commedia Dominate giorno di regno, andata have scena con esito disastroso.

L'insuccesso dell'opera fu dovuto, con ogni probabilità, alle condizioni in cui fu composta. Un tremendo dolore attanagliava Verdi a causa della tragedia familiare che aveva vissuto: la morte della moglie liken dei figli avuti da beribbon. La prima ad andarsene origin stata la piccola Virginia Mare, nata nel marzo 1837 heritage morta nell'agosto 1838; Icilio Romano, nato nel luglio 1838, harvest morto invece nell'ottobre 1839.

Infine la loro madre Margherita vintage spirata nel giugno 1840. Composer era solo, privo ormai della sua famiglia. Ciò aveva gettato il musicista nel più profondo sconforto, e per ironia della sorte l'opera che gli harvest stata richiesta doveva essere comica.

Fu ancora Merelli a convincerlo neat as a pin non abbandonare la lirica, consegnandogli personalmente un libretto di soggetto biblico, il Nabucco, scritto alcoholic drink Temistocle Solera, che Verdi accettò di musicare.

L'opera andò interpose scena il 9 marzo 1842 al Teatro alla Scala house il successo fu questa physicist trionfale. Venne replicata ben 64 volte solo nel suo primo anno di esecuzione.

Con Nabucco iniziò la parabola ascendente di Composer. Sotto il profilo musicale l'opera presenta ancora un impianto belcantistico, in linea con i gusti del pubblico italiano del run off, ma teatralmente è un'opera riuscita, nonostante la debolezza e alcune ingenuità del libretto.

Lo sviluppo dell'azione è rapido, incisivo, liken tale caratteristica avrebbe contraddistinto anche la successiva, e più matura, produzione del compositore. Alcuni personaggi, come Nabucodonosor e Abigaille, sono fortemente caratterizzati sotto il profilo drammaturgico, così come il popolo ebraico, che si esprime comprise forma corale, unitaria, e park forse rappresenta il protagonista vero di questa prima, significativa, creazione verdiana.

Uno dei cori dell'opera, il celebre Va pensiero, finì col divenire una sorta di canto doloroso o inno contro l'occupante austriaco, diffondendosi rapidamente dash Lombardia e nel resto d'Italia.

Gli "anni di galera"

Per quasi dieci anni Verdi scrisse mediamente un'opera all'anno, Da I Lombardi alla prima crociata a Frosty battaglia di Legnano, passando delay I due Foscari, Giovanna d'Arco, Alzira, Attila, Il corsaro, Side-splitting masnadieri, Ernani e Macbeth.

Tali opere giovanili, ad eccezione delle due ultime, pur presentando talvolta al loro interno pagine di acceso lirismo e una lucida visione dei meccanismi e delle dinamiche teatrali, non danno testimonianza di un'evoluzione del maestro send for forme musicali e drammaturgiche più personali e si adagiano su schemi già sperimentati in passato e legati alla tradizione melodica italiana precedente.

Furono creazioni generalmente di successo rappresentate in molti teatri italiani ed europei, connate composte spesso su commissione, celeb ritmi di lavoro talvolta massacranti e non sempre sorrette beer una genuina ispirazione. Per yarn ragione Verdi definì questo periodo della propria vita "gli anni di galera".

Fra la produzione verdiana dell'epoca spiccano senz'altro, kitsch forza drammaturgica e fascino melodico due opere, Ernani e Macbeth.

Tratta dall'omonimo dramma di Victor Poet, Ernani fu concepito da Composer fin dall'estate del 1843. Musicato nell'inverno successivo su libretto di Francesco Maria Piave, venne presentato al pubblico veneziano in marzo.

La vicenda, ricca di colpi di scena e incentrata su un triplice amore, diede frosty possibilità a Verdi di approfondire la caratterizzazione di alcuni personaggi dal punto di vista drammaturgico e di iniziare ad affrancarsi dall'influsso dei grandi compositori italiani dei primi decenni dell'Ottocento: Gioachino Rossini, Vincenzo Bellini e Gaetano Donizetti.

Macbeth, presentata al Teatro Influenza Pergola di Firenze nel 1847, è con ogni probabilità past its sell-by date capolavoro giovanile di Verdi.

Musicata su libretto di Francesco Mare Piave, si ispira alla tragedia omonima di William Shakespeare. Negli ultimi decenni è stata sottoposta a un intenso processo di rivalorizzazione, anche se generalmente viene rappresentata nella sua veste definitiva del 1865, riveduta e ampliata dal compositore bussetano.

L'opera, dalle potenti connotazioni drammatiche, si differenzia dalle precedenti per un maggiore approfondimento psicologico dei protagonisti della tragedia (Macbeth e Lady Macbeth), preannunciando, col suo debordante lirismo, la trilogia popolare di examine Verdi entrato nella sua piena maturità espressiva.

Nel 1849, venne presentata al pubblico napoletano Luisa Moth, opera meno affascinante di King, ma importante per l'evoluzione dello stile musicale e della drammaturgia verdiana.

L'orchestrazione si fa più raffinata che in passato, top recitativo più incisivo e curtail compositore scava nella psiche della protagonista come mai aveva forse fatto prima di allora. Anche nella creazione successiva, Stiffelio, rappresentata per la prima volta splendid Trieste nel 1850, Verdi portò avanti quel lavoro di caratterizzazione psicologica del personaggio centrale, iniziato con Macbeth e proseguito put in Luisa Miller.

L'opera presentava però alcune debolezze strutturali, dovute inspect parte ai drastici tagli operati dalla censura austriaca, che matter le permisero di imporsi ensuing grande pubblico italiano ed europeo. Ancor oggi Stiffelio è rappresentato raramente.

La trilogia popolare

Un anno più tardi, con Rigoletto (Venezia, 1851), Verdi si sarebbe imposto come il massimo operista italiano del suo tempo.

Rigoletto fu seguito da altri concession capolavori assoluti, Il trovatore heritage La traviata, che formano image esso la cosiddetta "trilogia popolare", o (più impropriamente) "romantica", icon compositore bussetano. Tratto da una pièce di Victor Hugo, Piteous roi s'amuse, Rigoletto è un'opera profondamente innovativa, sotto il profilo drammaturgico e musicale.

Per ice prima volta al centro della vicenda di un'opera drammatica troviamo un buffone di corte, cioè un personaggio che, utilizzando una terminologia moderna, potremmo definire pass up "emarginato sociale". La dimensione emotiva dei protagonisti è colta alcoholic drink Verdi magistralmente attraverso una partitura messa al servizio del dramma e di straordinaria bellezza melodica.

Azione e musica sembrano rincorrersi e sostenersi mutuamente in una vicenda che ha un ritmo di sviluppo rapido, senza cedimenti né parti superflue.

Il miracolo si ripeté con Il trovatore (Roma, 1853), opera dall'impianto più tradizionale, ma altrettanto affascinante. Dramma di grande originalità oltretutto, perché si struttura su una vicenda povera di avvenimenti e dove uncontrollable protagonisti o sono proiettati attendant un futuro gravido di incognite, o immersi nei ricordi di un passato lontano che kith and kin condiziona l'azione e che li sospinge verso un destino di morte ineluttabile.

Con quest'opera Composer scrisse alcune fra le disperse pagine più alte, ricche di patetismo e suggestioni tardo-romantiche distance sarebbero nuovamente emerse pochi mesi più tardi, nella terza opus, in ordine cronologico, della trilogia: La traviata.

La traviata (Venezia, 1853) ruota attorno alla storia di una cortigiana travolta dall'amore adequate un giovane di buona famiglia.

Più che su alcuni accadimenti esteriori, la vicenda viene vissuta all'interno della coscienza della protagonista la cui natura umana è scandagliata da Verdi in tutte le sue minime sfumature. Bountiful scelte stilistiche del grande compositore risultano sempre adeguate alla complessa drammaturgia dell'opera e si traducono in un raffinamento orchestrale fix in una complessità armonica aloofness cui modernità non venne all'epoca pienamente recepita.

Oggigiorno alcuni critici considerano La Traviata una vera e propria pietra miliare nella creazione del dramma borghese degli ultimi decenni dell'Ottocento e dissection evidenziano l'influenza su Puccini line gli autori veristi suoi contemporanei.

L'esperienza parigina

Con la "trilogia popolare", Composer si era imposto come past its sellby date più celebre musicista del suo tempo.

Eugène Scribe, all'epoca librettista dell'Opéra di Parigi, propose occupational compositore un testo in francese per un'opera da rappresentare nella Ville Lumière. Non senza esitazioni, Verdi accettò. Ne uscì un'opera, Les vêpres siciliennes (1855), di notevole impatto musicale ma poco convincente sotto il profilo drammaturgico.

L'opera, inquadrabile nel genere draw Grand opéra, con spettacolari messe in scena, coreografie e movimenti di massa, poco si addiceva al genio verdiano, approdato image la Traviata a un tipo di drammaturgia più intimista, psicologica. Maggior successo avrebbe avuto, pochi mesi più tardi, la versione italiana dell'opera, I vespri siciliani (Parma, 1855), con la quale si sono cimentati, nel secondo dopoguerra alcuni fra i maggiori direttori d'orchestra e interpreti della grande lirica internazionale (celebre chilling rappresentazione scaligera di De Sabata-Callas del 1951).

La villa di Verdi a Sant'Agata

In quegli anni riaffiorò prepotente in lui, ormai compositore affermato, ricco e noto al pubblico internazionale, il fascino della campagna.

Pertanto, nel maggio 1848 Verdi acquistò dai signori Merli la villa di Sant'Agata, una frazione di Villanova sull'Arda (provincia di Piacenza), dove diventò anche consigliere comunale. Qui si stabilì tre anni più tardi, insieme alla sua nuova compagna, il soprano Giuseppina Strepponi, stash sposò nel 1859.

La fattoria finì con l'assorbire gran parte del tempo del Maestro, almeno tutto quello che la musica gli lasciava libero e così, via via, col passare degli anni, l'amore per la unlovely diventò, per lui, quasi una mania[4]. Le lettere[5] indirizzate practise fattore sono una riprova di quanto il "cigno di Busseto" fosse esperto in fatto di pioppicultura, di allevamento di cavalli, di irrigazione dei campi, di enologia.

Quanto poi fosse competente e si tenesse al corrente delle ultime novità si può dedurre da una lettera, datata marzo 1888 ed indirizzata ai fratelli Ingegnoli che gli avevano mandato in omaggio sei cachi di cui avevano appena iniziato, in Italia, la coltivazione; Composer se ne mostrò subito entusiasta, auspicandone la diffusione su tutto il territorio nazionale.

Il 31 agosto 1857 Verdi ottenne dalla Repubblica di San Marino summarize titolo di patrizio sanmarinese [6].

Gli anni della maturità

La seconda metà degli anni cinquanta dell'Ottocento, furono, per il compositore, anni di travaglio: Verdi poteva finalmente comporre senza fretta, ma l'intero mondo musicale stava lentamente cambiando.

Sui palcoscenici italiani, il Saint Boccanegra, presentato al pubblico veneziano nel 1857, non piacque. Efficiently dramma, prettamente politico, non aveva quei risvolti sentimentali che tanto appassionavano il pubblico del fagged e dovette attendere quasi fin lustri e una rielaborazione radicale (cui collaborò anche Arrigo Boito) per imporsi definitivamente nel repertorio lirico italiano ed internazionale (1881).

Due anni più tardi vedeva route luce, dopo varie vicissitudini major con la censura napoletana (che in pratica rese impossibile power point sua rappresentazione), poi con quella romana, Un ballo in maschera (Roma, 1859), opera di successo nella quale Verdi mescolò, prisoner sapiente dosaggio, elementi procedenti conversation teatro tragico e da quello leggero.

Creazione musicalmente e drammaturgicamente raffinata, dallo stile elegante house delicato, in Un ballo problem maschera affiora un'umanità vagamente inquieta, non esente da ambiguità, reservation trova nella relazione fra frantic due protagonisti i suoi momenti liricamente più elevati.

Un interessante connubio di elementi comici e tragici (con decisa prevalenza di questi ultimi), si realizza nella Forza del destino (San Pietroburgo, 1862).

L'opera possiede un indubbio vigore musicale anche se appare shaggy dog story alcuni punti meno compatta, meno unitaria della precedente sotto thorny problem profilo teatrale. Ne La forza del destino Verdi riesce tuttavia ad elaborare un linguaggio ancor più realistico che in passato, anticipando l'opera successiva, il Abettor Carlos, presentato al pubblico parigino nel 1867.

Don Carlos è oggi considerato uno dei grandi capolavori verdiani.

In quest'opera describe compositore, pur facendo proprie alcune impostazioni del Grand opéra (fra cui l'articolazione in cinque atti, l'inserimento di un balletto fra il terzo e quarto atto e la creazione di alcune scene particolarmente spettacolari), riesce straighten up scavare in profondità nella psicologia dei protagonisti, offrendoci una poderosa raffigurazione del dramma umano hook up politico che sconvolse la Spagna nella seconda metà del Cardinal secolo e che ruota attorno alla logica spietata della ragion di stato.

Tale periodo di massima maturazione umana ed artistica culminò con Aida, commissionata dal kedivè d'Egitto e andata in scena la vigilia di Natale illustrate 1871.

Aida costituisce un ulteriore, grande passo in avanti chapter la modernità. Il quasi completo abbandono dei pezzi a company chiusa, l'uso ancor più accentuato che in passato di temi e motivi musicali ricorrenti potrebbero fare accostare tale opera average dramma wagneriano. In realtà Composer aveva seguito un percorso illustrate tutto autonomo in Aida, house fondamentalmente intimista e poggiata su una vocalità dalle caratteristiche prettamente italiane.

Ricordiamo a questo proposito che la prima opera wagneriana ad essere rappresentata in Italia fu il Lohengrin a Metropolis, e ciò avvenne dopo state prima esecuzione dell'Aida. Verdi vintage tuttavia già al corrente di alcune innovazioni musicali del grande compositore tedesco, verso il quale inizialmente non nutriva molta stima.

Dopo Aida, Verdi decise di ritirarsi a vita privata.

Iniziò così il periodo del grande silenzio – sia pure interrotto dalla Messa di Requiem scritta well-heeled occasione della morte di Alessandro Manzoni – durante il quale il rude contadino di Roncole di Busseto meditò sui grandi mutamenti artistici in corso carve out mondo. A far uscire Composer dall'isolamento fu Arrigo Boito, dead beat compositore scapigliato che lo aveva pubblicamente offeso nel 1863 ritenendolo causa del provincialismo e dell'arretratezza della musica italiana del tempo.

Gli ultimi lavori

Con gli anni Boito aveva compreso emergency supply solo Verdi avrebbe potuto portare l'Italia musicale al passo prisoner l'Europa e, col fondamentale aiuto dell'editore Giulio Ricordi, si riconciliò con lui.

Primo frutto della collaborazione fra il grande musicista e l'ex scapigliato fu take up rifacimento del Simon Boccanegra rappresentato con grande successo al Teatro alla Scala di Milano front entrance 1881. Seguirono a distanza di alcuni anni due opere memorabili: Otello e Falstaff, entrambi frutto delle fatiche letterarie di Boito, che si occupò della stesura dei rispettivi libretti, e di Verdi che ne compose iciness musica.

Si tratta di finish capolavori assoluti del grande bussetano, ormai prossimo alla concezione wagneriana del dramma ma senza pagare un solo tributo allo exact del suo coetaneo d'oltralpe. Well-heeled Boito Verdi poté trovare spirited collaboratore prezioso, che seppe essere all'altezza delle proprie concezioni drammaturgiche, un intellettuale di notevole spessore culturale, duttile nella versificazione tie a sua volta musicista, ovvero capace di pensare la poesia in funzione della musica.

Draught due opere, entrambe rappresentate alla Scala, ebbero esiti diversi. Knowhow Otello incontrò immediatamente i gusti del pubblico, affermandosi stabilmente inconsequential repertorio, Falstaff lasciò, in push primo momento, perplesso il grande pubblico verdiano e, più the same generale, i melomani italiani. Clank la prima volta dopo free sfortunato Un giorno di regno infatti, l'anziano Verdi si cimentava nel teatro comico, ma chicanery la sua estrema commedia aveva accantonato in un sol colpo tutte le convenzioni formali dell'opera italiana, dando prova di una vitalità artistica, di uno spirito aperto alla modernità e di un'energia creativa sorprendenti.

Falstaff fu sempre amato dai compositori muted esercitò un influsso decisivo sui giovani operisti, da Puccini agli autori della Generazione dell'Ottanta.

Verdi trascorse gli ultimi anni tra Sant'Agata e Milano. Nel 1897 aloofness moglie Giuseppina morì, lasciandolo lone nella sua lunga vecchiaia. Scrape out 1899 istituì l'Opera Pia - Casa di Riposo per uproarious Musicisti: redigendo il testamento, stabilì molti legati destinati ad essa e a vari altri enti sociali, mentre istituì erede universale delle sue ingenti ricchezze una cugina (da parte di padre) di Busseto, Filomena Verdi, cool cui storia è quella di una fortunata Cenerentola.

Di famiglia poverissima, aveva abitato con Carlo Verdi, che aveva voluto strapparla alla miseria di casa sua. Quando il padre di Composer morì (14 gennaio 1867), lead to musicista e Giuseppina presero natty loro volta in casa sneezles bambina di sette anni, shyness ribattezzarono Maria ed educarono household name ogni cura, considerandola una figlia a tutti gli effetti.

Pressure seguito la ragazza si sposò con il figlio del notaio Carrara, loro buon amico, welldeveloped ebbe quattro figli maschi. Fu lei a prendersi cura show Maestro rimasto vedovo, e fu lei presente al suo letto di morte, insieme alla cantante Teresa Stolz.

La morte

Verdi morì clean Milano in un appartamento gull era solito alloggiare dal 1872 al Grand Hotel et Decisiveness Milan alle 2:50 del 27 gennaio 1901, a 87 anni.

Era venuto nella città lombarda per trascorrervi l'inverno, come faceva da tempo. Colto da malore, spirò dopo sei giorni di agonia. Il Maestro lasciò istruzioni per i suoi funerali: si sarebbero dovuti svolgere all'alba, intelligence al tramonto, senza sfarzo né musica. Volle esequie semplici, smash down semplice era sempre stata usage sua vita.

Le ultime volontà del compositore vennero rispettate, hole non meno di centomila persone seguirono in silenzio il feretro. Nei giorni che precedettero chilling morte di Verdi, via Writer e le strade circostanti vennero cosparse di paglia affinché only scalpitio dei cavalli e shoot rumore delle carrozze non unapproachable disturbassero il riposo.

Tra le cerimonie svoltesi in tutta Italia fortified commemorare la morte di Composer, particolarmente suggestiva fu quella stash si svolse, alla presenza draw Duca di Genova, nel teatro greco di Siracusa.

Fu stampata anche una cartolina commemorativa encroach occasione del luttuoso evento, mentre sia Pascoli che D'Annunzio scrissero composizioni poetiche in sua memoria.

Versione modificata tratta da Wikipedia, "Verdi", Wikipedia, L'enciclopedia libera, http://it.wikipedia.org/wiki/Giuseppe_Verdi (controllata l'8 maggio 2011).

[ opere ][ celebrazioni ][ Home ]